Cenas cinematográficas
Crie planos dramáticos, momentos emocionais e sequências narrativas curtas.
Crie vídeos com IA usando modelos modernos em um só workspace, reutilize referências, compare versões e transforme ideias estáticas em resultados com movimento mais rapidamente.
Veja os modelos de vídeo em destaque no OpenVideoMaker e entre no fluxo de geração mais adequado para a sua tarefa.
Wan 2.7 transforma texto, frames, imagens ou referências de vídeo em clips curtos de 720P a 1080P polidos.
Movimento fluido com boa textura de vídeo e câmera forte.
Geração multimodal forte com resultado visual equilibrado.
Geração de vídeo estável com ótimo detalhe de movimento.
Pegada mais cinematográfica com melhor continuidade em planos longos.
Fidelidade visual mais alta e movimento complexo mais estável.
Transforme prompts em conceitos em movimento para storytelling, produtos, campanhas e conteúdo curto com estilo.
Crie planos dramáticos, momentos emocionais e sequências narrativas curtas.
Transforme ideias de produto em vídeos de lançamento, showcases e motion para anúncios.
Crie vídeos curtos verticais ou horizontais para canais de consumo rápido.
Visualize rapidamente mundos, criaturas e conceitos de movimento imaginativos.
Produza loops de marca, ganchos publicitários e testes visuais para campanhas.
Comece com frames estáticos, referências ou key art aprovado e transforme isso em movimento com câmera controlada e evolução de cena.
Leve imagens estáticas de produto para motion em anúncios, showcases e teasers.
Crie push-ins, pans, reveals e outros movimentos cinematográficos a partir de imagens fixas.
Reutilize o mesmo frame aprovado para testar várias direções de movimento rapidamente.
Use um único workspace de vídeo com IA para anúncios, clipes sociais, motion de personagens, storytelling visual e testes de movimento a partir de imagens fixas.
É um modelo que transforma prompts, imagens ou vídeos de referência em novos vídeos. Ele ajuda a testar movimento, ideias de câmera, batidas narrativas e conceitos de marketing sem exigir um pipeline completo de produção.
É o processo de criar um clipe em movimento a partir de um prompt escrito. O ideal é descrever claramente o assunto, a ação, o ambiente, o comportamento de câmera, o clima e o formato final.
É o processo que começa com uma ou mais imagens estáticas e as transforma em movimento. É muito útil quando você já tem um frame forte ou um visual de produto aprovado e quer animá-lo.
Escolha Seedance 2.0 para uma etapa focada em qualidade e Seedance 2.0 Fast para rascunhos e iteração mais rápidos. Combine o modelo com o que importa mais no momento: acabamento ou velocidade.
O tempo de geração varia por modelo, resolução, duração, fila e entradas de referência. Variantes rápidas ajudam ciclos de rascunho, enquanto variantes de maior fidelidade podem usar mais tempo e créditos.
Comece com assunto e ação, depois adicione movimento de câmera, enquadramento, timing, ambiente, iluminação e tom emocional. Para cenas consistentes, descreva o que deve permanecer estável.
16:9 é adequado para YouTube, sites e anúncios horizontais; 9:16 para plataformas sociais verticais; e 1:1 para recortes sociais mais neutros. Escolha a proporção com base no canal final.
Sim. Fluxos de imagem para vídeo são muito úteis quando você já tem uma direção visual aprovada e quer adicionar movimento, câmera ou variações de ritmo em cima dessa base.
Resoluções maiores e durações mais longas exigem mais processamento e mais detalhe por frame. Por isso costumam consumir mais créditos do que configurações voltadas para rascunhos rápidos.